Empezamos a trabajar esta pieza escrita para una clase de 2º de la ESO. Después de unos días ya de trabajo con las figuras rítmicas y sencillas interpretaciones… Aquí os compartimos esta partitura.
Se trata de una obra de conjunto que se realiza en una clase partida en tres grupos. Con esta partitura de percusión corporal aprenderán a leer música con pocos recursos, practicando la coordinación, la concentración y la escucha.
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Tanto si tienes un grupo de alumnos, como si lo que hacemos son clases individuales o sesiones de musicoterapia… Merece la pena entender un Blues y poder utilizarlo al gusto para aprender un contenido musical (melodía/armonía/forma/ritmo…), para improvisar, o para trabajar con otros objetivos que no sean personales como lo haría la musicoterapia.
El Blues es una música muy expresiva, que se puede adaptar de tempo, duración, carácter… Es muy sencillo familiarizarse con la escala de Blues, y cualquiera puede empezar a improvisar con ella si se les da un buen acompañamiento.
Hay muchas bases posibles para poder acompañar un Blues, debemos escoger una con la que nos sintamos cómodos.
Hemos preparado este video para mostrar cómo sería el proceso de enseñar una escala de una forma práctica y experimental. Cada paso que se da en el video es sumativo, con lo que nos hemos de asegurar de que la persona o personas con las que estamos trabajando entiendan e interioricen uno para pasar al siguiente.
La educación en España en las últimas décadas ha sido conducida hacia la educación inclusiva: un modelo de educación en el que todos los niños sin distinciones, tienen el derecho y la oportunidad de continuar la escolarización en los centros ordinarios, pudiendo continuar aprendiendo de los compañeros y el entorno.
En esta nueva visión y aplicación de nuestro sistema educativo, se sortean las diferencias de capacidades, tanto cognitivas como sociales, económicas o culturales. Se trata de una educación que trata de atender a las nuevas necesidades de la población, poniéndose al servicio de la diversidad y de la población actual.
“La inclusión es un proceso sin final que busca las formas más eficaces de responder a la diversidad presente en el alumnado”
Ainscow (2005)
El resultado de este modelo son aulas muy heterogéneas, con alumnos de muy distintas características. Algunos de ellos necesitan una adaptación curricular para alcanzar los objetivos de la etapa, o se les hace un Programa Individualizado en el que se les aplica una metodología distinta con tal de que puedan seguir escolarizados y en contacto con el entorno educativo en el que están.
La educación tradicional no es suficiente y no cubre las necesidades del aula. La transmisión de los conocimientos se tiene que realizar de una forma actualizada y renovada, de forma que cada alumno pueda seguir creciendo y desarrollándose con su normalidad.
La musicoterapia nos aporta la visión integrativa que en la educación tradicional flaquea. En la rama de la musicoterapia se han desarrollado unos métodos, activos y receptivos, que nos sirven para relacionarnos con la música, aprender disfrutando de ella.
La musicoterapia pone énfasis en algunas cosas diferentes a la educación:
Si valoramos todo, desde el desarrollo físico y psicomotriz que se produce con la práctica instrumental y todo el crecimiento personal y social que la persona puede experimentar apañándose de la música, podemos establecer que el enfoque de la práctica musicoterapéutoca encaja y funciona perfectamente en nuestro actual modelo educativo.
La aplicación de la musicoterapia nos permite además trabajar de forma profunda las emociones.
Actualizar las técnicas de enseñanza más tradicionales, y aplicar nuevas formas de hacer y proceder en la docencia nos ayudará a lograr una sociedad más equilibrada, tolerante y respetuosa.
Una investigación realizada por la Universidad de Granada demuestra que el cerebro del músico está formado de forma distinta y tiene diferentes otras características que el de otras personas.
Los beneficios de la música en el cerebro del ser humano se demuestran cada día con nuevas investigaciones y estudios, haciendo cada vez más evidente la importancia de la educación musical en todos los ámbitos de la vida de los estudiantes.
Para las personas que viven cerca de Lleida, el 3 de Marzo se celebrará la IV Jornada de educación musical, destinada a todos los profesores de música interesados. La actividad además coincide con el cierre de actividades conmemorativas de el año Granados que organiza el departamento educativo,
La formación será destinada a potenciar la creatividad en el auula de música, entre otras actividades y sorpresas, y se podrá disfrutar de la presencia de los especialistas: Eduard Masdeu, Josep Manel Vega i Mª Jesús Camino.
Se trata de un punto de encuentro para descubrir nuevas propuestas, compartir ideas y facilitar herramientas para aplicar en el día a día de nuestras aulas.
Esta propuesta es iniciativa de el Seminario de Música Interacción entre la música y el Aprendizaje integral y el Grupo de Trabajo Recursos y Referéncias metodológicas a la Educación Musical.
FECHA : 3 de març de 2018
Horari: 9 – 14 h
Logar: Escola Oficial d’Idiomes
La evaluación es una herramienta implantada de forma general en todo nuestro sistema educativo. Cuando hablamos de música, el sistema de evaluación es realmente complejo: hay demasiadas discrepancias y vacíos en cuanto a su aplicación. No obstante, en el campo del aprendizaje musical queda mucho por explorar aún sobre la evaluación de los conocimientos musicales e instrumentales.
El motivo que ha desencadenado esta reflexión proviene de la incapacidad de explicarme cómo numerosos alumnos a los que he tenido el placer de enseñar, han obtenido en el mismo periodo de tiempo resultados artístico-musicales sobresalientes en su desarrollo instrumental y musical, pero han fracasado en las evaluaciones de la asignatura de música que se imparte en el instituto. Hablo de alumnos que leen perfectamente las notas, conocen las figuras, los diferentes términos musicales que definen el tempo, las dinámicas, etc.; alumnos que sobresalen por sus interpretaciones y su interés por la música en un contexto de enseñanza no reglado.
¿Cómo se puede explicar este fenómeno?
Para resolver esta pregunta debemos hacer un recorrido por los contenidos asociados a la asignatura de música que se practica en los colegios e institutos. Si tenemos la oportunidad de ojear algunos libros de texto de la asignatura de música, podemos observar que los contenidos no se corresponden de ninguna manera a la música tal como se enseña en cualquier otro contexto; los libros de texto de música responden a la teoría y a la historia musical desde un punto de partida teórico, nunca experimental.
Libros de texto dirigidos a niños y jóvenes de entre 12 y 18 años que pretenden enseñar la música desde los textos, la historia y la teoría. Este enfoque educativo olvida que la música es un lenguaje y que se ha de aprender como tal: es realmente pretencioso pretender que los jóvenes alumnos aprendan y tengan interés por la teoría y la historia de un lenguaje si nunca lo han experimentado.
Pero este no es el punto, sino la confusión de contenidos que lleva a alumnos experimentados y sobresalientes en la música suspender esta asignatura; porque no se aprendieron una melodía con la flauta o porque no conocían todas las formaciones musicales que se daban en el clasicismo. Es alarmante que los contenidos de la asignatura no hayan sido revisados, y que por esto tengan que padecer las consecuencias precisamente los alumnos que quizá podrían destacar más en el área musical. El nombre de la asignatura debería cambiar a “historia” o “teoría de la música” para que fuera coherente con el programa establecido.
Hoy en día cada vez hay más profesores interesados en renovarse y aprender a enseñar y a evaluar. La evaluación es una herramienta que afecta de forma directa al desarrollo curricular y personal del alumno; no se deben tomar a la ligera sus consecuencias.
Ayer se presentó en escena la Orquesta Pre-infantil de Integrasons en el centro cultural Albareda, en Barcelona. Una orquesta formada por 20 niños de entre 6 y 8 años realizaron un concierto de una hora de duración junto con el equipo docente y tres músicos invitados con unos instrumentos sensacionales: Nacho Peres con la tabla, Víctor Carol con su didgeridoo y Didac Ruiz en el ngoni.
Los pequeños integrantes forman parte de una red de escuelas del barrio de Poble Sec en Barcelona, que disfrutan y participan en el proyecto social y musical de orquestas infantiles y juveniles de Integrasons, en Barcelona.
Foto propiedad de Integrasons, realizada por Saioa Baleztena.
Durante el evento pudimos disfrutar de unas piezas de música inéditas, el resultado de un proceso realmente creativo que se había sucedido durante los primeros tres meses de experiencia musical de este grupo.
Con valentía, mucha alegría y humor, la orquesta de pequeños músicos nos presentó interpretaciones musicales que los alumnos habían pre-determinado anteriormente mediante la creación y la improvisación. Un gran ejemplo de cómo la música une a las personas, escuelas y familias en un mismo espacio, por la educación, la creatividad, por la comunidad y por los más pequeños del barrio.
Un evento lleno de música, arte, valores y creatividad. Los pequeños se mostraban felices, concentrados, disfrutando de crear música en conjunto, en comunidad. Un concierto que consiguió que todo el público estuviera presente y participativo, implicándose emocionalmente con el desarrollo de la actividad.
Integrasons es una asociación sin ánimo de lucro , fundada y dirigida por Pablo Persico, que organiza, gestiona y promueve actividades de integración social, cultural y comunitaria, así como de sensibilización y formación para personas en situación de exclusión social o colectivos desfavorecidos.
Una nueva formación relacionada con la educación musical y la musicoterapia se impartirá de forma intensiva los días 17, 18 y 19 de febrero en Barcelona.
¿Deseas conocer otras maneras de conectar con los niños? La música es la herramienta perfecta para poder lograrlo.
Altraforma es un centro de formación bastante joven e innovador, que ofrece una extensa variedad de formaciones de musicoterapia, todas en un formato práctico y vivencial. Los cursos son pequeños laboratorios, donde además de aprender la teoría relevante, la pondrás en práctica y descubrirás en primera persona qué efectos causa la musicoterapia.
Con una metodología completamente diferente, vivencial, los profesionales de Altraforma te muestran una dimensión que no conocías de la música, te ponen en contacto con las propiedes terapéuticas de la música, y lo que no es fácil, con tu niño interior. Tocar, cantar, experimentar, llorar, reír, descubrir, jugar y divertirse…. son tan sólo algunas de las cosas que ocurren en las formaciones que realizan; el resto lo has de descubrir tu mismo.
Seminario de Musicoterapia Infantil de Altraforma: 17,18 y 19 de febrero.
Dirigido a músicos, musicoterapeutas, profesores de música, y cualquier persona que esté en quiera aprender el uso de la música como herramienta de transformación en los niños.
